Je útok na Titan Manga lepší než anime



Senzační série Attack on Titan - anime a manga - se blíží svému vrcholu. Který je lepší? Attack on Titan anime vs manga.

Senzační série Attack on Titan - anime a manga - se blíží svému vrcholu.



Ale samozřejmě, manga se posunula před anime, co se týče obsahu, lákající fanoušky anime, aby si vybrali samotné médium, zatímco ostatní se ptají, jestli je AOT manga opravdu lepší než anime.







Chtěl bych říci, že jak čtenář manga, tak vášnivý fanoušek anime, Hajime Isayama a animační studio (dříve WIT Studio) vyleštěli sérii a rozzářili ji v aspektech, nad nimiž měli větší kontrolu.





Ať už ve formátu manga nebo ve audiovizuálním formátu, tým, který stojí za jeho vytvořením, zanechal po sobě mrazivé mistrovské dílo.

Nebyl bych překvapen, kdyby obě média byla silně chválena svou brilantností. Tady si tedy chvilku povídám o silných stránkách a nezapomenutelných scénách, které zářily v obou médiích.





Obsah 1. Krátká odpověď 2. 5 scén, které v anime fungovaly lépe! I. Odhalení ženského titána II. Interní konflikt a odhalení Reinera a Bertholda III. Láska mezi Christou a Ymirem IV. Erwinův sebevražedný poplatek V. The Survey Corps See The Ocean 3. Dokážete nyní zjistit silné stránky anime? 4. 5 aspektů, které byly v mange lepší! I. Attack On Titan’s Worldbuilding II. Osobnosti hlavního tria III. Historie je minulost IV. Historie Leviho a Kennyho V. Grisha's Past 5. Proč Manga září, zeptejte se? 6. O útoku na Titan

1. Krátká odpověď

Anime vyniká poskytováním ohromujících vizuálních prvků, nádherného hudebního skóre a vynikajícího hlasového doprovodu, který doprovází jeho vyprávění.



Některé scény anime mají větší emocionální dopad než v manga.

Manga však převyšuje anime, pokud jde o vyprávění příběhů, dialogy, předzvěst a budování postav. Oba poskytují odlišný zážitek a dávají hodnotu různým aspektům příběhu.



2. 5 scén, které v anime fungovaly lépe!

I. Odhalení ženského titána

Pro mnohé bylo odhalení identity Ženského titána šokující a pro ostatní to bylo zjevné. 'Vypadají stejně!' je to, co plakali.





Žádný z nich však nemohl popřít brilantnost toho, jak Isayama zachází s odhalením. Epizodu zahajuje Annie Leonhart, která silně naráží na svou pravou identitu ženského titána .

Annie Leonhart | Zdroj: Fandom

Isayama zde nejde o „dramatické odhalení“ - jak diváci, tak postavy - si už do té doby uvědomují Annieinu identitu. Význam odhalení spočívá v emocionálním dopadu, který má na ostatní postavy.

Zrada je hořké semeno, které se tak úplně nestráví a vidíme Eren a 104thkadetský sbor bojuje s odhalením.

Anime však vykresluje své emoce a váhání výmluvněji než manga . Silně předznamenává Annieinu identitu bubnování na reakci postav, když jsou nuceny bojovat se svým přítelem .

Manga byla ve svém přístupu trochu jemná, postrádala dopad, který má anime. Zábavný fakt, Anniein strašidelný smích byl vystřižen z mangy, ale rozhodně nastavuje děsivou scénu v anime.

II. Interní konflikt a odhalení Reinera a Bertholda

Odhalení Reinera a Bertholdta by se rozhodně mělo dostat do Top 10 Anime Betrayals ne ironicky.

Stejně jako odhalení Annie, jeho povaha je docela anticlimaktická, ale Isayamovi se podaří, aby tato anticlimactic odhalila jednu z nejvíce šokujících a nečekaných.

Díky tomu je odhalení ještě dojemnější a srdcervoucí, v čem anime vyniká. Hiroyuki Sawano Vidíš velkou holku hraje během Reinerova monologu a vzpomínky na jejich společný čas jako 104thCadet Corps - nelze si pomoci, ale truchlit nad ztrátou přátelství zkaženého zradou.

Reiner a Bertholdt Zdroj: Fandom

Ale co je nejdůležitější, je to herec Erika Yeagera, hlasový herec Yuki Kaji, který scénu přitahuje .

Když Eren vzpomíná na časy s Reinerem a Bertholdtem, roní několik slz a něžně volá jejich jméno - ale Eren v okamžiku přemůže bolest a hněv křikem: 'Sakra zrádci!' . Hlasový rozsah Yuki Kaji jen v té pouhé větě padají čelisti. Kudos tomu muži.

Interní konflikt Reinera a Bertholdta je původně odhalen v Reinerově monologu. Ale anime tento vnitřní konflikt rozšiřuje, když vidíme, že se Reinerova rozdělená porucha osobnosti začíná formovat, zejména během scény Marcovy smrti.

Jejich hlasoví herci - Yoshimasa Hosoya (Reiner) a Tomohisa Hashizume (Bertholdt) skutečně oživují tragický - téměř žalostný - stav, ve kterém se nacházejí, a jejich bolest a slzy jsou syrové .

III. Láska mezi Christou a Ymirem

Zatímco obě média silně naznačují romantické podtóny jejich vazby, anime dělá lepší práci při přesvědčování publika o silném spojení mezi nimi.

Druhá sezóna anime zdůrazňuje vztah mezi Ymirem a Christou a umožňuje divákům investovat do nich.

Hlasoví herci - Saki Fujita a Shiori Mikami - odvádějí skvělou práci při vytváření syrové, ale něžné lásky mezi nimi.

Celá sezóna umožňuje divákům sledovat, jak rostou vazby a silně ovlivňují také. Právě tato sezóna umožňuje, aby jedna scéna Ymir a Christa v sezóně 3 byla plná emocí.

To je znamenal, že Ymir zemřel poté, co byl sežrán současným Jaw Titanem, ale ona zanechává dopis pro Christu, nyní Historia, která nás tahá za srdce.

Dopis a jejich příběh v anime poskytují kontext pro vývoj postavy Historia a její rozhodnutí stát se ‚Queen Historia '.

IV. Erwinův sebevražedný poplatek

Abych byl spravedlivý, většina Erwinových plánů je docela sebevražedná, takže objasním, máme na mysli Erwinovo poslední obvinění proti Beast Titanu, které vedlo k brutálnímu masakru Survey Corps.

Jako čtenář manga bych chtěl říci, že tato scéna byla v samotné manze docela úžasná. Nicméně, anime dokázalo učinit jej emotivnějším prostřednictvím hlasového hraní, směru a hlasového hraní .

Erwin | Zdroj: Fandom

Konverzace mezi Erwinem a Levi před obviněním, kde se dozvídáme, že Erwin se vzdává svých snů, je důvodem, proč je konec této složité postavy tak smutný.

Když průzkumný sbor vycházel v záři slávy, byli jsme svědky toho, jak vyděšené kadety rozdrtily skály vrhané bestií Titan. Erwinův hlas naproti tomu představuje ocelové odhodlání, které má tváří v tvář své smrti .

A takový prvek bylo možné zprostředkovat pouze prostřednictvím hlasového hraní, hudby, animace a směru. Anime to určitě bere.

V. The Survey Corps See The Ocean

Pohled Survey Corps na oceán je pravděpodobně jednou z nejkrásnějších a stejně depresivních scén v anime.

Studio WIT se snaží vytvořit scénu co nejefektivnější a nebude lhát, scéna je hypnotizující ! Sledovat klidné mytí nad průzkumným sborem, jak před sebou vidí symbol naděje, je velmi srdečné.

Attack on Titan Season 3 - Eren See's The Ocean Podívejte se na toto video na YouTube

Attack on Titan Season 3 - Eren See’s The Ocean

Nebyl by to však Isayamův příběh, kdyby nám to během pár vteřin nevytrhl. Když vidíme, jak Armin vyjadřuje potěšení z oceánu, Eren přerušil svou myšlenku suchým tónem.

Ptá se, jestli budou skutečně svobodní, pokud zabijí všechny na druhé straně .

Hvězdná animace, hudba na pozadí - Hiroyuki Sawano's T-KT spolu se zvukem vln - a hlasové vystupování Yuki Kaji činí evokující dopad scény desetinásobně než manga .

S tímto je značně naznačeno, že jakmile se show vrátí, už by to nebylo stejné.

3. Dokážete nyní zjistit silné stránky anime?

Anime je kombinací brilantní hlasové hraní, surová, ale vysoce kvalitní animace studia WIT Studio a krásná hudební partitura Hiroyuki Sawana .

To pomáhá vylepšit emočně řízené a dramatické scény v anime. Jeho síla je emoční dopad má na diváky.

4. 5 aspektů, které byly v mange lepší!

I. Attack On Titan’s Worldbuilding

Svět v anime a manga se neliší, per se . Jejich dopad je však. Stále si pamatuji počáteční reakci lidí na Attack v první sezóně Titanu.

Názory byly extrémně polarizované - buď milovaly vzrušení, nebo ho ignorovaly jako „shounen trash“. Je celkem zřejmé, že pokud vezmete v úvahu útok na Titan shounen, pak se složitost spiknutí ve vaší mysli zjevně nezaregistrovala.

Ale nikdo za to nemůže, anime je rychlejší, takže při sledování je těžší pochopit složitou politiku, která je základem seriálu.

Útok na Titan Zdroj: Fandom

Je snazší znovu číst a analyzovat mangu, protože se nepohybuje v toku diktovaném studiem - záleží na vašem stylu čtení.

Proto, koncepty budování světa AOT je rozhodně snazší pochopit při čtení mangy, což nám také pomáhá pochopit základní morální a politická témata příběhu.

Tyto podrobnosti jsou zásadní, protože poskytují kontext událostem, které v současné době probíhají v posledním oblouku.

II. Osobnosti hlavního tria

Účelem anime je tedy upoutat pozornost co nejrychleji. Pro který, je pravděpodobné, že se studio pokusilo přečíst o složitosti osobností hlavního tria .

Eren vypadal jako tvrdohlavý „typický“ protagonista shounenů, Mikasa emocionální a obsedantně drsný a Armin, stále plachá a nejistá postava.

Nicméně, manga poskytuje těmto postavám jejich prostor pro realitu a růst . Eren je podstatně rozumnější než v anime.

Neříkám, že nebyl tvrdohlavý, ale nebyl tak hloupý, aby měl jen jednostrannou mysl.

Armin, Mikasa a Eren | Zdroj: Fandom

Jeho emoční zhroucení v první části sezóny 3 je pro lidi překvapením, nicméně v manze je jasnější, jak je Eren nejistý a jaká láska je pro jeho blízké .

jak se stát kočkou

Zatímco nezávislost Mikasy na Erenovi je vývojem její postavy, je méně posedlá v manga. Interaguje s ostatními lidmi a je pravděpodobně jedním z nejlaskavějších lidí v manga (i když není tak zjevná).

Pokud pozorně sledujete panely, zaměřuje se Isayama hodně na Mikasovu reakci na věci - její starost o lidi kolem ní, zejména . V manze rozhodně Eren křičí o dost méně.

A konečně, Armin. Není tak poslušný, jak se ukázalo v anime. Vede ho jeho nejistota, ale Armin mluví v těch nejpodivnějších časech .

I když je Armin zbit tyrani, Armin stále dokáže obstát tím, že říká, že tyran mu nemohl dokázat, že se mýlí, a proto místo toho použil pěsti. Ukazuje, že Armin může být opravdu odvážný.

III. Historie je minulost

Historie společnosti Reiss | Zdroj: Fandom

Jak již bylo zmíněno pro budování světa, minulost Historia obsahuje spoustu informací! Věřte mi, někdy budu muset znovu přečíst kapitoly nebo si dát pauzu, abych informace nechal účinně zaregistrovat v mé mysli.

Isayamovy příběhy jsou plné informací, chytře umístěných panelů a spousty předzvěstí. Tyto prvky jeho příběhů nutí čtenáře, aby znovu přečetli mangu, aby příběh lépe uchopili.

Takové aspekty jeho vyprávění jsou v anime přehlíženy, samozřejmě kvůli časové náročnosti a časovému rozvrhu . Zatímco Isayama pracuje se studiem na vložení kouzla (předzvěst), rozhodně to není tak propracované jako manga.

Celý oblouk příběhu Historia a rodiny Reissů je v manga správně řešen. Anime zkracuje některé flashbacky a zvyšuje tempo příběhu, zatímco manga poskytuje příběhu svůj prostor, aby se ubral jeho průběhu.

Historie společnosti Reiss | Zdroj: Fandom

Zneužívání Historia v rukou její matky je řešeno s větším dopadem a důrazem . Její otázky opuštění jsou tím, co ji přibližuje k rodině Reissů a její lásku k Friedě Reissové lépe pochopí scény popsané v manze.

IV. Historie Leviho a Kennyho

Historie klanu Ackerman je odhalena v manga. Díky spoustě informací o politice, která existovala v Kennyho době, dělá manga lepší práci při zprostředkování scénáře než anime.

Složitý vztah Leviho a Kennyho a základní pocity Kennyho, který ho opustil, jsou v manga jasnější . Kenny je jednou z nejzajímavějších postav v oblouku a manga opravdu vysvětluje odstín šedé, který ho obarvuje.

Jejich historie a síla Ackermanů jsou v manze více upřesněny. Konverzace mezi Kennym a jeho otcem také naznačuje vztah k Mikasovu otci, který byl Ackerman.

Levi a Kenny | Zdroj: Fandom

Role Ackermanů v odolávání vůli krále a to, co představovali, má v manga větší smysl než anime .

Anime to vítá jako odpověď na „To je důvod, proč jsou Mikasa a Levi tak božští!“ ale odhalení jejich historie má větší význam .

Lov Ackermanova klanu je připomínkou diktátorské monarchie, kterou Reiss povede za vlády krále Fritze.

V. Grisha's Past

Osobně jsem byl trochu zklamaný z toho, jak spěchala Grishina minulost v anime, protože manga odvádí skvělou práci a vykresluje krutou povahu světa. Grishovy vzpomínky a jeho monolog mají vyčerpávající množství informací .

Vizuál a zvuk anime však samozřejmě odvádí pozornost od toho, co se říká. Dialogy jsou v Attack on Titan nesmírně důležité .

Buď něco předznamenávají, nebo poskytují lepší kontext událostem, které se dějí.

Grisha Yeager jí Friedu Zdroj: Fandom

Anime však používá jednodušší jazyk, aby bylo snazší mu porozumět překlady použité v manga jsou tak dobře připravené, že vás nutí číst dále.

The kresby Grishiny minulosti a tragédie s ní spojená jsou opravdu příkladem Isayamova stylu kresby. Je to drsné, drsné a působivé .

Po smrti jeho sestry Faye straší jedna specifická skupina očí Grishy. Opravdu to mluví o zoufalství, které cítí.

A v příběhu jako Attack on Titan, je velmi důležité věnovat pozornost vnitřním pocitům každého jednotlivce. Hajime Isayama je hraje docela dobře a samotný příběh je konflikt, který z toho vyvstává.

5. Proč Manga září, zeptejte se?

Takže pokud jde o dopravu témata příběhu, jeho pozadí a upřesnění jeho postav - manga odvádí vynikající práci.

Pomůže vám ulehčit do děje, ale také vás ovlivní. Isayamovy kresby byly zpočátku docela podprůměrné, ale v průběhu let se výrazně zlepšilo.

Útok na Titan Zdroj: Fandom

Jeho uspořádání panelů, zaměření na postavy a dialogy skutečně vytvořit dojem realismu v tomto fiktivním světě.

Některé panely jsou neuvěřitelně dechberoucí a doufám, že MAPPA Studio odvede skvělou práci při napodobování toho, co dělá.

6. O útoku na Titan

Attack on Titan je japonská manga série, kterou napsal a ilustroval Hajime Isayama. Kodansha ji publikuje v časopise Bessatsu Shonen Magazine.

Manga začala serializaci 9. září 2009 a pokračuje dodnes s 30 formáty tankōbom.

Útok na Titan sleduje, jak se lidstvo usadilo mezi třemi soustřednými zdmi, aby se ochránilo před děsivými titány, kteří se jimi živí.

Eren Yeager je mladý chlapec, který věří, že život v klecích je podobný životu skotu a snaží se jednoho dne překonat zdi, stejně jako jeho hrdinové Survey Corps. Vznik smrtícího Titanu rozpoutal chaos.

Původně napsal Nuckleduster.com